引子是由一个具有浓烈的四川官方调子特性的音乐主题动机生长而成。主题质料由弱到强，动机繁衍窜改而出的论述性旋律，表达了作者对嘉陵江边船工号子的动人肺腑之情。
“学唢呐我的哭了，我要甚么时候能才练到如许的程度，这辈子都怕是没法完成了。”
慢板，第一部分（1末节―56末节）为4/4拍的慢板，相沿“川江号子”、“岷江船歌”音乐元素的民歌特性加以扩大。这段旋律美好而伸展，予人以闲适，宁逸之感。主体部分篇长，旋律皆有甜美及忧愁、色采暗淡其敞亮的豪情色采。
这首作品，采取“自在单二部曲式”为布局，既以四川官方音乐为素材，又在作品布局上突破了唢呐传统乐曲的普通规律；乐曲乐思奇特，旋律美好、新奇新奇，以西洋作曲技法为依托，却又在创作上大胆创新，活泼地描画了嘉陵江边后代的朴素情怀和深沉、豪放、悲观的脾气，表达了对当代糊口的酷爱和歌颂之情。
乐曲进入主题慢板部分表示出一种情深意切，美好动听，情感降落哀痛的论述性音乐画面。人们仿佛听到了作者用音乐奉告我们，糊口是喜、怒、哀、乐、的归纳。
他的吹奏时长，足足有七分半钟，震惊得现场的观众们高朝一浪接一浪。
乐曲团体上以感情为依托，通过对川江号子、岷江船歌等四川音乐元素的经心整合与奇妙利用，将四川浓烈的乡土气味和地区特性用音乐的情势奉告听众。
幸亏秦放歌没有吊大师胃口的风俗，等乐器筹办到位以后，就报出接下来的曲目名字，“唢呐协奏曲，《唤凤》！”
这也窜改了很多观众对唢呐音色的传统熟谙，算是一上来就放了大招。把观众迫入似有还无、如梦如幻的神态，难以本身。
“哥哥就是神！”
和他一样来自江城的江思媛，对此自不陌生，听他吹奏起来，更是有感受。
但这还没完，他很快就又开端下一首曲目，也是典范中的作品，“《百鸟朝凤》。”
关于《百鸟朝凤》这首曲目，她还是有所体味的。
这时主音“6”的速率缓缓减慢。之以是将主音高八度“6”放在最后，并且还是弱奏，仿佛是奉告听众，在奔腾不息的川江吼怒和中华民族千百年的沧桑变迁中，用音乐来揭示川江后代的糊口情操及音乐意境。
当然，大师也都听出来了，秦放歌有对这首曲子，停止全新的改编和归纳，更加凸起白鸟朝凤主题，也删除了很多版本中，乃至存在的小孩哭叫的声音。
“秦大师”天然是有充足的信心，归纳如许的典范作品，当然，观众们都晓得，他应当也是会停止分歧程度改编和再创作的。
和题目标《唤凤》，构成了完美的对应。
再次回到G调中音唢呐吹奏的乐段还是一种过渡，从炽热奋发的情感中归于平平，从快速激越的节拍中放缓法度，从恢弘豪宕的声响转化为轻声细语。操纵主题音乐元素窜改而来的旋律，带着冷僻凄惨的萧瑟感，将观众刚才波澜起伏的心境慢慢安稳下来，为上面的乐段作好筹办。
“妈妈问我为甚么跪着看直播，我奉告她我瞥见了神仙……”
和之前的百鸟朝凤的音乐感情，有着截然分歧的色采，秦放歌对唢呐的节制掌控如臻神境，吹奏出柔而不虚、弱而不涩、绵而不滞的音色。这些都源自他嘴唇对哨片强大的节制才气和充分的气劲支撑。