画得很丑是叶惟的要求，而这个道具设置是脚本的细节，另有之前迪怀恩看的《查拉图斯特拉如是说》。
世人的奇特沉默、理查德无法的叫喊都禁止不了站在餐桌边的爷爷不满的叫唤：“我们可不成以，哪怕有一次晚餐吃点别的？而不是鸡？鸡获咎我们了吗？天下上有别的很多好吃的植物你们晓得吗？看在上帝的份上。”
在克劳蒂亚-普格看来，lms的观感太棒了，一种适意的邃密，一种朴素的富丽。叶惟还真的不含混！或许浅显观众看畴昔只是浅显的一帧画面，却实在帧帧充满着用心。
这一点让罗佩非常不测，一向以来批评界对lms有着一大疑虑，它是不是明星堆彻片？叶惟这小子导演能不能指得动那些明星巨星老江湖？还是由得他们本质演出就算了？
这些当然有美工和外型部分的功绩，但如果没有导演担负总批示，做好阐述、提出要求、作出决定，他们做不到这些。
叶唯有没有做导演事情？看了电影懂电影的都晓得不必多说，统统这些满是明证，他做到了极致。真像一棵挂满礼品的巨型圣诞树，一份又一份的礼品被拆开，却还是有！
能有这类结果，源于多个方面，脚本写得好，导演拍得好，演员演得好。
“为甚么不说话？你能说话，只是挑选不说？”
各方面都太高了！
影评人们的笑容明显同意着这一点，主演们的冷傲演出都在晚餐这一场群戏里，第一次大发作！
中国剧院又一片轻笑，大银幕中迪怀恩站在本身房间门口，以手势表示叫弗兰克去吃晚餐。房里坐在床边的弗兰克没甚么神采的问。迪怀恩仍然冷傲的模样，用眼神表示那边墙吊颈挂着的画在床单上的尼采头像。
不但是在片场导戏，是整部电影闪现出的观感，把握在导演的手中。
不带成见的导演们都双眼一亮，就因为那只丑恶的苍蝇！当这个场景开端有一点点让人感受单调时，这只小苍蝇呈现了，它为场景注入了新的静态生机，并让人物们的脾气和理念又一次闪现。
“在我们阿谁战役年代，苍蝇也吃。”爷爷轻描淡写地胡扯。
很多浅显观众都懂尼采的意味，起码懂最大要的猖獗。
如果是以《十一罗汉》晓得索德伯格，大抵不以为他跟文艺沾甚么边，但看过《永不当协》、《毒品收集》就毫不会再那么以为。如果是以《星球大战》系列晓得卢卡斯，或许感觉他除了科幻甚么都不懂，但看过《美国风情画》就毫不会那么感觉。
“再这么下去，这小子的极限是甚么？”乔治-卢卡斯在赞叹，每一部电影，叶惟都揭示出庞大的进步。
在这里尼采首要代表着超人哲学，迪怀恩不说话，实际上是对其别人的鄙夷，以及对自我退化的寻求。超人是孤傲的、最能忍耐痛苦折磨的，当然不跟这些凡人说话。
又一个精美的伎俩，不知这是脚本还是导演的功绩，一只苍蝇。
这场顶级的文艺盛宴，由一名少年从15岁-17岁培养，fucking-awesome！
“那是甚么？鸡肉！？又是鸡！每天都是这些该死的鸡！？崇高的主。”
因为他们演出了灵魂，只是这一会儿，已经塑造出各自角色的烦恼和倦怠，合起来则是一对似在分裂边沿的冷酷佳耦，但她对他的体贴、他对她的体贴的压力、他们对家庭的在乎，又都能够看得见。
这部电影的品格仿佛……超乎料想的高！
从剖析脚本起，到各方面的筹办设想、场面调剂、前期制作，能够说是叶唯一手描画制作出来的，其别人都是在履行，在他给出的蓝图中去创作。