“不，我不筹算采取顶光。”兰斯看着车窗以外繁华的大街，洛杉矶的街道看起来没有任何分歧，仿佛只是一座浅显的多数会罢了，却贫乏了一些特性，没有芝加哥的凛冽，没有纽约的潮湿，也没有旧金山的小资。“这里没有太多的高楼大厦，全部氛围都显得很慵懒随性，一年四时都能够感遭到暖和的阳光，仿佛全部天下都被金色的光芒包抄，这与电影的基调截然相反。”
海登转过甚来，聚精会神地看向了兰斯，“你但愿复制如许的结果？”他有些不测。他觉得“上帝之城”和“借刀杀人”的拍摄技能是有所辨别的。
“不但仅是麦克斯，全部故事里的每一小我，都是如此。”兰斯修改了一下海登的话语。
海登对着兰斯竖起了本身的中指，但最后还是忿忿然地放了下来，愁闷地转头看向了窗外，“你晓得，你这是想要突破范例片的风俗，这不但仅是一种创新，并且是试图应战好莱坞的权威。”
这不但仅是大胆的，乃至能够说是猖獗的。
比如说正反打镜头夸大的是演员敌手戏之间的对峙和切换，最常见的正反打就是“越肩”，超出背向摄像机的人的肩膀拍摄说话敌手的正面，以是脚本的对话就显得相称首要，演员的演出需求细致而精确之余，同时也需求互动感。
“不，我不是这个意义。”兰斯当真想了想，重新构造本身的话语，“还记得在拍摄‘上帝之城’的时候，我但愿你用全景拍摄出的那种结果吗？就是全部镜头仿佛无边无边，深深地感遭到天下之大，但人物却在镜头里四周逃窜，仿佛不管他们如何冲撞都找不到一个出口。”
“呼……”海登深呼吸了一下，“再奉告我更多，再奉告我更多。以是，你对于角色的构思是如何样的？”因为没有任何眉目，以是海登需求深切体味兰斯的设法，等候着能够碰撞出火花。
兰斯转头看了看海登，发明海登还是是一脸的茫然，他不由停了下来，当真想了想，重新构造起了说话，“如许说吧。在高中的时候。我们曾经觉得本身具有全天下，仿佛轻而易举便能够窜改这个天下……”
在美国，分歧州都有分歧的政策，比如说因为税费的分歧，有的剧组为了省钱，专门到宾夕法尼亚州去拍摄，乃至是到加拿大去。挑选纽约拍摄的剧组也有很多，但对于“借刀杀人”剧组来讲却不太合用，不过一来轻易增加本钱，二来封闭纽约的街道比较费事，对于拍摄时候要求非常严格――“借刀杀人”的拍摄时候本来就非常紧急，如果到纽约拍摄，时候的安排将会提出严峻应战。
海登眉头不但没有松开，反而越来越紧，“以是，你是说，不管是室内还是室外，我们都需求营建出这类宽广空间当中的束缚和压迫感。”获得了兰斯的必定以后，海登意味深长地沉吟了一声，他已经开端了解兰斯的企图了――这与“借刀杀人”的脚本基调是相辅相成的。“如许一来，我们需求操纵镜头的切换、机位的设定，另有灯光的窜改，来实现这一目标。噢！以是，你明天就是想要……”海登恍然大悟，难怪刚才兰斯一上来就提起了灯光。
当然，最首要的是，兰斯不以为纽约和洛杉矶的都会差别是底子题目。
不过，在迈克尔-曼的镜头当中，他成心放慢整部电影的节拍，以一种迟缓的镜头营建出一种流光溢彩的活动感，继而构成一种无形的张力。但团体而言，他还是没有摆脱范例片的支流气势，包含机位的设定、镜头的切换、灯光的利用等等。