因为在《文汇报》上撰文攻讦艺术圈中“流水线作画”的征象，大连闻名保藏家郭庆祥及《文汇报》被海内着名画家范曾一纸诉状告上法庭，索赔名誉及精力丧失费500万元。厥后北京市昌平区法院判郭庆祥败诉，要求郭庆祥向范曾书面报歉，并补偿其精力侵害安抚金7万元。
胡建民笑道：“没体例，有人的处所就有江湖，郭庆祥也是快人快语，一下子揭开很多当代艺术品的黑幕。”
“奉告我们的人，必然要原创！数量能够少一些，但质量要精！”
反对派纽约当代艺术品保藏家迈克尔佳耦，在他们看来，笔触间的纤细瑕疵令作品更显贵重，若统统都很完美，画家便有请人捉刀之嫌，我们将助手参与创作视为违约。有一次某位画家聘请我们赴宴，当我们偶然间看到他有很多助手在事情室繁忙时，立即将这位画家拉进了保藏黑名单。
老任接话道：“这类事全天下都有，比如印度艺术家亚历山大近年来申明鹊起，他的作品以在传统印度底版上增加极富设想力的设想而著称，曾在英国、美国、加拿大等国的博物馆展出，单幅作品代价靠近1万美圆，但这些签有格里茨基名字的画作并非出自其手笔！”
“他本人居住在纽约，这些画是由远在印度的7位助手完成的。“我更喜好不亲身脱手画，”格里茨基克日在接管采访时称，本身要花20年才气赶上首席助手瑞亚兹?乌丁的程度，“不被技术困难所累，使我获得了摆脱。”
84岁的张伯伦在业界德高望重，他的作品常常能卖到100万美圆以上。绝望之下张伯伦表示，助手只是在他的指导下完成事情，首要创意都在他的节制之下。最后高古轩画廊采取了他。
吴天缘有些惊奇，这类无耻的谈吐他第一次传闻，老任笑道：“署名的艺术家与真正创作者，很能够不是同一小我，对于此类咄咄怪事，当代艺术圈早已见怪不怪。部分着名艺术家，如英国的达明安、美国的杰夫昆斯，乃至公开招募多量助手，帮他们完成画作与雕塑。据知恋人士流露，日渐高涨的艺术品代价、对当代艺术作品的畅旺需求是形成这一怪象的首要启事。”
与郭庆祥的高调争鸣相对比的是，范曾自流水线作画照片在媒体上表露以后，就非常低调沉默，几近消逝在公家视野中。记者曾多方联络范曾，但均未果。
在传统观点看来，艺术家就应当亲身将小我设法倾泻在帆布上，而不是指导某小我去做。20世纪中期，浅显艺术流行一时，安迪沃霍尔在工人帮部下完成的丝印版画开端令言论逆转。
郭庆祥愤恚地说，这类流水线出产的产品，就是范曾把本身当作了“复印机”，按形式化、标准化批量复制出产的绘画产品，底子就不是艺术缔造，而是完整的“伪艺术”。同时这些“产业流水线商品画”又被其包装成高代价的“艺术品”，在社会上既误导了艺术赏识，也侵害了泛博采办者的好处，是一种棍骗捉弄行动。
“昆斯宣称他的事情室有150人，但他不必亲身执笔。昆斯的事情室均匀每年推出10幅油画和10座雕塑，在畴昔4年中，有6件作品以1100万到2500万美圆的代价被拍卖。”
在当天的公布会上，郭庆祥向浩繁媒体记者出示了北京市第一中级法院的讯断书，该讯断书中对郭庆祥撰文号令“真正合格的艺术家要把首要精力放到本身的作品创作中”表示必定，但以为不该“借评价之名，贬损、欺侮作者品德”。
究竟上几个世纪以来，雇用助手与学徒的做法在艺术界非常遍及，米开畅基罗和伦勃朗就非常依靠事情室中的助手。但是厥后印象派崛起，雇用助手的做法逐步沦为他们追逐好处最大化的东西，招致大众恶感。