“冬夜飞雪暗星风~侵~月~”
乐正君猛吸一口气，全部声音进步了一个八度，一扫前面声音的沙哑，变得高亢而敞亮：
刘乐握紧了双拳，咬紧牙关，如临大敌普通，为甚么？就因为他的音乐成就更高！耿雨和葛红遭到的刺激，他都感遭到了！并且比他们两个还要更激烈！如果说前面旋律写得好，这是作曲的功力！在这里，这个声音，那就是演唱的功力了！“红颜飞”的“飞”字，高到了甚么程度？全华国风行乐坛，能用真声，并且如此完整、不困难、不显得局促的唱这个音的，不超越五指之数！
“独守忆，却道似平常~言。”
“试诘问，情还经几~番~劫~
刘乐微微点头，这是反复了第一段的四个乐句，但是又有微微的分歧，刘乐暗道了句“真妙”！妙在那边？就在这“微微的分歧”上，因为完整不异，会令人听觉颓废，完整分歧，又会突破第一段带来的那种感受。
电子键盘摹拟的钢琴声音，低低地响起，迟缓而沉重，微微阴暗的调子让人很快就进入到了曲子所营建的悲剧气味当中。
乐正君收回的声音是略微降落而沙哑的，仿佛在温馨地论述一个陈腐而哀痛的故事普通，而这个起首的旋律所占的音区很小，正合适了风行音乐“风行”的第一要素：音区小则音符少，音符少则易于传唱！
又是四句唱完，两段，主歌完成。还是是“起承转合”，因为“微微”的分歧，最后一句的“合”也和第一段的“合”大不不异，第一段的最后一句音是向下走的，更降落，塑造出“不通不念”的那一种感受，而这一段的最后一句，倒是蓦地向上，在从“寻”字到“常”字，跨了一大阶，这就是一个真假音的转换！
只听乐正君唱道：
为甚么？
“老景萧疏堪动魂迷声~断。”
“天赋！”刘乐嘴巴嚅动，蹦出了这两个字。
四句歌词，四句旋律，四个乐句，完美的布局！完美在哪？在“四”？不！而在内涵的音乐逻辑！这四句旋律之间，完美的构成了“起-承-转-合”的典范干系！“起”则是起首。起首仿佛是最轻易的，仿佛谁都会；“承”，即为承接上一句，本曲所用倒影的伎俩与上一句构成的逻辑干系，就是一种完美的“承”；第三句之谓“转”，则是一改前两句的音乐素材，引进新的音乐质料，略微升华音乐感情，但不能过分与前两句分离；第四句之谓“合”，乃是最难的一步，要一句旋律，把前三句的内容和感情全数包含在内！这但是需求极高的作曲功力的！
第二句，刘乐更惊奇，声音还是一样，如古井普通深沉而波澜不起，但是作为他这个级别的歌手，他不但仅听到了乐正君声音里那股摄人的魔力，更听到了这个旋律是如何写的！这个旋律和第一句很像，但是却又有很大的辨别，按常理，这类又很像又有很大辨别的东西并不存在于人间，但是音乐里就有！这用的是“倒影”的伎俩！把第一句的旋律像照镜子一样倒过来！
“事如烟~~对冰语话~凝~结~”
“十年一梦，自少年争银篦击节。
只听歌声持续唱道：