“关河萧瑟是处红衰翠~减，
仅仅是四个末节的前奏，三个评委都有了各自分歧的神采，但情感都是不异的――惊奇。普通专业人士的“原创”，即葛红所谓的“拿吉他扫和弦”，用的大多是“三和弦”，能用一下“七和弦”都算不错的了。但乐正君这个前奏，降落当中带着很激烈的严峻和对抗感，葛红和耿雨都没法听出这是甚么和弦。但是，刘乐听出来了，用的是九和弦，九和弦在爵士乐内里利用得很多，只不过大多是高叠和弦式的，可这首曲子里竟然是非高叠式的，把和弦的音撞在一起，构成激烈的刺耳感，普通人对如许的声音是很难忍耐的，但是……
“十年一梦，自少年争银篦击节。
第二句，刘乐更惊奇，声音还是一样，如古井普通深沉而波澜不起，但是作为他这个级别的歌手，他不但仅听到了乐正君声音里那股摄人的魔力，更听到了这个旋律是如何写的！这个旋律和第一句很像，但是却又有很大的辨别，按常理，这类又很像又有很大辨别的东西并不存在于人间，但是音乐里就有！这用的是“倒影”的伎俩！把第一句的旋律像照镜子一样倒过来！
“天赋！”刘乐嘴巴嚅动，蹦出了这两个字。
听到这里，若不是惊骇打断乐正君的歌声，刘乐的确要跳起来！
“淡若风，冽冽直画骨肉。
想到“倒影”，刘乐更是额头排泄了盗汗。倒影，就是倒过来罢了，提及来简朴，做起来难！为甚么？你第一句旋律好听，就已经很不轻易了，然后你把这一句旋律倒过来，也好听，这是甚么程度？申明你的第一句写得极好！极妙！
此时，四句唱完，本来的前奏在这里再次呈现，听过四句以后，这前奏就显对劲味深长了。
普通的歌手，也会写四句旋律，但是能做到“起-承”两步的就已经未几了，晓得应用“起-承-转”三步的，就已经是妙手！而能做到“起-承-转-合”的，全华国风行乐坛，恐怕寥寥无几！就是刘乐本身，也是在四十岁以后的作品里才气偶尔达到！
为甚么这个前奏，听起来就这么舒畅？降落，而严峻，让人的心如提弦而空普通的不安，不安，也是一种舒畅？这是甚么感受？刘乐乃至在不知不觉间坐直了身材，他晓得，面前这小我，必然是专业的！
刘乐握紧了双拳，咬紧牙关，如临大敌普通，为甚么？就因为他的音乐成就更高！耿雨和葛红遭到的刺激，他都感遭到了！并且比他们两个还要更激烈！如果说前面旋律写得好，这是作曲的功力！在这里，这个声音，那就是演唱的功力了！“红颜飞”的“飞”字，高到了甚么程度？全华国风行乐坛，能用真声，并且如此完整、不困难、不显得局促的唱这个音的，不超越五指之数！
电子键盘摹拟的钢琴声音，低低地响起，迟缓而沉重，微微阴暗的调子让人很快就进入到了曲子所营建的悲剧气味当中。
“惊梦残灯故交入~梦~夜~”
乐正君收回的声音是略微降落而沙哑的，仿佛在温馨地论述一个陈腐而哀痛的故事普通，而这个起首的旋律所占的音区很小，正合适了风行音乐“风行”的第一要素：音区小则音符少，音符少则易于传唱！