因而，就只能公费出版了，这在林子轩的料想当中，他不介怀花时候培养美国青少年的浏览兴趣，并信赖漫画的黄金期间就要到临。
但是，这类连络了神话和科幻的故事很快就沦为了小众故事，因为大部分读者并不能接管这类设定。
这就是超出期间所遭受的难堪。
美国文学刚开端是仿照英国文学，厥后逐步离开英国文学。
也就是说商务印书馆和美国基督教的干系密切，在上海租界内，教会具有很大的能量。
毕竟小说背景设在了外星球，另有各种宝贝，人物能够飞天遁地，的确够别致。
她在上海的京剧界已经有了名角的职位。
这和艾略特的《荒漠》所表达的意义靠近，都是西方社会的精力幻灭。
这件事就这么告结束，有关林子轩和孟晓冬的绯闻也从报纸上消逝，但却成为百姓们茶余饭后的谈资。
商务印书馆家大业大，林子轩拿它没体例，并且官司也不能无停止的打下去，这算是两边都能接管的讯断了。
为了表达内心激烈的感情，美国作家不介怀利用这类体例。当然。并不是说美国文学都是如此，只是这本小说较为典范。
读者还是喜好看一些产生在熟谙环境中的故事，这让他们有代入感，外星球对他们来讲过分悠远了，那是两个分歧的天下。(未 完待续 ~^~)
因为美国事个移民国度，以是美国文明是各种文明相融会的成果，反应到文学创作上，美国文学讲究创新，说话上较为张扬，充满小我色采。不那么标准，常常利用俚语。
家长不会给孩子买这类漫画，青少年不存眷漫画，只要一些喜好猎奇的读者才会抱着尝尝看的心态买来浏览。
这在英国文学中并不常见，以是英国人以为他们的文学较为正宗。
他接到了来自英国和美国的函件。
培养市场需求时候，以是出版社不肯意出版《超人》。
比如1910年连载与日报连环画“楼上一家人”中小疯猫的形象，到了1916年，小疯猫已经成为了卡透明星。
此时美国漫画的首要读者是儿童，为了逢迎儿童的浏览兴趣，市道上的漫画大多以卡通人物和卡通植物形象为主。
英国文学较为传统，不管是写作体例还是用词上都中规中矩。
出版社以为漫画的设定太庞大了，固然超人一开端是孩子，但很快就长大了，孩子们不会接管一个成人作为配角的故事，他们或许底子就看不懂。
《荒漠》用的是意味主义伎俩，浅显读者很难读懂，《麦田里的守望者》用的是小说题材，更轻易被读者接管。
在对峙了大半个月后，大众租界的会审公廨鉴定商务印书馆旗下的杂志社传播不良信息，对林子轩的名誉形成了严峻的侵害，让其在报纸上公开报歉，并意味性的赔付林子轩一千银元作为赔偿。
弗吉尼亚伍尔芙看了《麦田里的守望者》，毫不客气的攻讦这本书的美国血缘，也就是说，相对于英国文学的高雅和美好，美国文学带着一种暴躁和夸大。
《麦田里的守望者》还好一些，毕竟有了林子轩的名誉，卖出去上万册，《超人》则到了无人问津的境地。
和中国一样，这个期间的美国漫画家并不是一个受人尊敬的职业，也没有可观的支出。
说刺耳点叫做呆板，说好听点叫做高雅。
《漂渺之旅》这类修真流小说刚开端连载的时候引发了热议。
至于《超人》这部漫画，感兴趣的人更少，这和美国漫画还处在生长初期有关。
诚恳说，销量极其暗澹。
就如许，《麦田里的守望者》和《超人》在1923年年底呈现在了美国读者面前。