林直介将本来钢琴和二胡的对话，窜改成了宏亮高信与朴素高音的碰撞。高音与高音此起彼伏，相互映托，一个倾诉，一个聆听，又有淡淡哀痛顾恤的和鸣。高耸的变调，短促的顿音，揉杂了统统一言难尽的疼痛与无法、复苏与痛恨，思路盘桓，柔肠寸断，无穷难过。音乐的飞腾，高音与高音凄美交叉却又没法重合，把近在天涯又远在天涯的人生悲切，归纳得淋漓尽致。
生田或许晓得此中的意境，那是因为她曾听过本来的合奏曲，这类全新的纯粹钢琴曲，她还是第一次听。她感遭到了那种似曾了解的感受，却又感觉有一些不一样的东西飘了出来。
林一欣喜的一笑，随即开端双手吹奏他略微庞大化了一点点的主旋律。
曲中的高音遵循旋律看，应是高音与高音共舞，清澈的高音比之厚重的高音，如同名流淑女之于骚人骚人，高雅端庄。高音的倾诉，多少伤感，多少情深，高音的聆听，几份痴迷，几份顾恤，似一对相知又没法相守的恋人，仅一次不期而遇，便必定平生解不开的缘；但即使千百万次的回眸，也没法圆梦一段牵手的人生。光阴的伤感，人生的无法，尽在难过的琴声里，缓缓流淌，今后，潮湿了聆听者的前尘旧事，那纷至沓来的情素，让思路跌进了一片苍茫，不肯醒来。
在这过程中林一一向面带浅笑，和顺的看着生田；而生田则因为对曲子不熟谙与对四手连弹的害怕性，使得肢体上相对生硬，脸部神采也是在生硬的含笑中。
星野南与生驹里奈固然听不懂此中的感情与门道，但是好听不好听这点她们还是辩白的出来的，因而两个丫头鼓掌鼓的格外卖力。星野南那丫头拍掌拍的小手生疼，不得不断下来甩了甩，心疼的往本身的手内心吹了吹气，见四周的人仍然没有停下，就又开端没命的鼓了起来。
林一的钢琴是正宗的，野门路出身，从乐理再到指法，都是由他爸爸林直介传授的。而林直介的乐器更加可骇，很大一部分是自学成才的，只要在瓶颈期才找过一些会钢琴的前辈指导过，作为最难自学的乐器之一，钢琴并不像吉他那样入门门槛很低，并不是买来一架琴，随随便便在家里弹弹就能会的，诸如轮指，和弦，大跳如许的吹奏技法，不在专人指导下会很难完成，并且在学习初期，每一首曲子的意境与指法还都需求有教员改正，因为当局者迷这句话，在钢琴吹奏的时候特别贴切。不然生田练习的时候就不会吃这么多苦头了。
从吹奏技能上来讲，也是完美的无可抉剔，在生田的认知里，高音毫无例外是处在绝对的配角位置，而高音更多的只是烘托与搭配，可这类让高音做配角的编曲，则让她耳目一新。明显弹奏出的是一样的音色，为甚么在林一的手里高音就能毫无违和感的成为主导？在她的手里却与常无异？
“嗯，当然了，我们三个里就只要生田酱会钢琴吧，就是你没错了。”生驹里奈说完，立即连拉带拽的让生田站起了身，还把她推上了台，坐在了林一的身边，下来的时候还冲一脸懵逼的生田比了一个加油的大拇指。
将钢琴的深沉融入女性特有的细致，在二胡的泛音延留中，或沉寂，或作轻微的回应，清澈，暖和，淡定。而坂下正夫的二胡，亦有着文雅而舒缓的气质，那是一缕相思，一腔柔情，一抹淡淡满盈着的哀伤，更是一种直抵民气的斑斓。