而赵飞燕也是穷户家庭，因跳舞出众被选入宫中。
因为本钱和当代文明的印象，满是的审美和时髦都把握在西方手中，这类审美也不是西方的传统审美，并且属于当代审美，因为当代甚么具有极大的包涵性，但是却有一个致命的题目。
当一个财产是以透支为前提的买卖下，那么这个财产本身就是一种恶性。
而中产阶层为了获得更多的资本，就需求附庸贵族的文娱体例，如许找到‘共同话题’，然后进步本身的身份。
一些能雕镂出栩栩如生的木雕师父，能够不会写字也不会画画，但是雕镂出来的东西却天然的带着一股中原文明的味道。
这类纯手工的工艺品的代价天然也会因为‘小众’而变得水涨船高，畴昔做古玩买卖的多是平时不开张，开张吃半年，而这类形式也是一样的。
从时髦行业来讲，海内根基上没有甚么高端的品牌，独一一个比较着名的是奥运冠军，李宁建立的活动品牌，不过针对的也是低端消耗市场。
毕竟人往高处走，水往低处流是本能规律。
以是时髦向来就不是初级的同义词，而是小众的同义词。
王耀想要做的就是窜改海内这类扭曲的寻求‘时髦’趋势，因为在这类趋势的衬托下，西方那些奢饰品或者一些品牌会给国人一种‘高大上’的印象。
中原目前的总消耗才气还不敷西方市场的二非常之一，以是公道推出一种西方目前没有的文明时髦，就会对那些寻求小众时髦的人有着致命的吸引力。
特别是在相对掉队的亚洲地区，龙国，高丽和东洋对于奢饰品的需求量越来越高，一些年青的女孩子因为自觉最求这类‘时髦’，最后都堕入了一些不良的循环中。
这就是传统，一种说不上，写不出，但是只要看一眼，就晓得这东西是属于中原的感受。
中原光是刺绣图案就能清算出上万种，天然在产品创意上，起码十年内不会干枯，要做的只是不竭的扩大影响力便能够，而这类营销带来的不但是好处，还是一个财产链的良性循环。
起首，中原很多传统工艺，特别是刺绣等技艺，完整不比西方的奢饰品差，起码在技术品级上，两边是婚配的。
第二就是文明差别，西方人到底对中原文明感不感兴趣，起码从这些年越来越多针对中原的学术研讨陈述就晓得，他们很感兴趣，特别是金融界。
一旦这类印象构成，就会印象几代人，固然得承认西方的一些品牌确切在工艺和设想上先进，但是这并不代表龙国目前没有这类产品。
但是在这类鄙夷链经济下，同款也渐渐被一些人放弃，因为对于最开端寻求‘时髦文明’的那批人来讲，一个东西一旦从小众变成大众，那么对于他们来讲就没有任何意义了。
因为这些财产的倡导者，就是在操纵底层劳动听民贫乏对一些失误的认知和判定，以及一些虚荣心来停止营销。
汉朝时，宫廷乐流行，以是贵族之间都变着花腔的培养艺人，一些官方艺人都被选入宫中，因而就有大量的跳舞和音乐演出者。
而现在是反过来，像是吸血鬼一样，利用，吸食着底层劳动听民的心血钱来扶养市场，这就是审美不再以‘美’为前提的艺术被大众贸易化的结果。
音乐和跳舞从最后的祭奠天神，渐渐生长到前期的为人文娱办事，这个窜改就是‘风行趋势’的窜改，一贯艺术的呈现和生长，最开端必然是因为小众，并且是由知识分子停止公道创作，然后才会渐渐生长成大众艺术。
王耀也晓得，这些人不会太多，就算他操纵好莱坞的明星效应，也不会在短时候能达到顶级品牌的百分之一。