一轮拍摄下来，范彬彬演的不错，胡一飞带着刻薄目光看一遍，又叮咛重拍一遍，才搞定。
一个合格的道具师，在放好以后都会敏捷用拍照机拍下照片，包含这个东西，拜访的角度，和四周道具的干系，其目标，还是为了接戏、不穿帮。
“镜头范围以内，放沙发上也行，地上也行，你看着办。总之这是一个不太爱清算的宅女角色，形象要懒惰点，懂？”
胡一飞对峙法度走，是有他的事理的。
但这并不是统统人都能做的活，要重视的是，灯光师必然要兼顾到这个镜头里统统能够涵盖的演员调剂，走动、演出，制止不接戏；在故事片拍摄中，必然遵守同一内容从全景到特写的拍法；在拍摄同一场景时，如单机拍摄正反打，必然要先把一个光位下统统的机位拍完。不然即便记再精确，都很难在补拍同一名置上的镜头时做到灯光完整分歧不穿帮；主光方向，光比，必然要牢固，要测量好并且记录数据，制止穿帮……
胡一飞遍扫四周一圈，差未几了，末端再多问一句，“另有谁不清楚的？”没人答话，“……彬彬？”
演员也ok了，好，轮到胡一飞的事情了，他举起导筒喊：“灌音话筒员就位！”
“现场合有人牢固不要动。”
“……”
“声音开机（rollsound）！”
搞清楚了构图意义以后，才是打光和背景的阶段。
实在，这类形式只要保持下来并且风俗以后，对以后的拍摄事情带来的好处，绝对让人惊奇。
任安在定构图之前要灯光组打光的拍照都是耍地痞：“给你打，给你打，打好了穿帮如何办，你卖力呀？重新给你挪吗，你谁呀你？”粗笨的灯光、灌音设备，琐细的都能装了一大车厢。这玩意儿体力不好的，还真玩不起来。如果没有合适的共同，就会愈发显得场面混乱。
他一向以为，中国的剧组之以是会有事情上的摩擦，一大部分启事就是因为没遵循这个流程走。实在少了任何一个步奏，都会形成其他部分的慌乱。一个镜头拍摄没有效力，老是存在忽略，才是拍的慢的启事，细节做好华侈的那些时候，底子就不算华侈。
“这么简朴？！”
“在呢，有事说事，别喊那么大声。”
道具组查抄下有没有东西没摆好。
灯光组看看这个演员够不敷美。
拍照组最后查抄有没有穿帮。
“哦，晓得了。”
“哐~！”
这个也完成无误，才轮到演员调剂扮装、打扮。
“good，筹办下一条。”
以上的全数流程，都需求颠末三次共同，起幅，落幅，和活动过程。
刘江在一边摆手，谦善道：“很明显，有一种人是不能以常实际之的。拿阿飞跟我比，那是汲引我了。我在他这么大的时候，可还在课堂里苦哈哈着呢。”
打光之前，灯光师应当是一向站在监督器前面的，按照拍照师定好的画面，开端停止光芒外型。
胡一飞可没感觉这是多么光荣的事，需求这么多人来嘉奖，干咳一声道：“没甚么难的，起首你要当真起来。”
趁着歇息时候，范彬彬也凑过来，非常猎奇，“阿飞，你是如何做到的？莫非做导演很轻易。”
现场合有人，无关的人能分开现场最好分开，到监督器前面才气看到成果。不能分开的，敏捷站定，最好蹲下，免得挡光，或者影子挪动形成穿