算算年纪，她本年差未几九十五高龄了。
《欧洲艺术史》1975年第九版，约莫有八页笔墨与图片，专门先容这位北美宗师级绘画大师。这对于一名尚在人士的画家而言，可谓殊荣无俩。
布伦特伍德县曾经是美国豪客比奇飞机公司的技术实验中间，二战后，国际航空业重新洗牌，以近岸搜救飞机和支线飞机为首要产品的豪客比奇日渐式微，不得不放弃西海岸出产基地和实验中间。这些空出来的工厂，便被日渐增加的艺术“家”们，用来“soho”——艺术家嘛，总要有着别具一格的时髦、轻松、自在的糊口体例和糊口态度吧。
又一名酒保，主动走过来，聪明的把这幅油画从墙上摘下来，反扣着放在一边，等待卢灿稍后去付款。
当时黉舍里的美术教员非常赏识她，只是对她总有一种把物体画得比它实际尺寸还大的偏向感到有点无可何如——这类本性，实在的反应到她的作品中。
卢卡斯画廊展出了近四百幅各式画作，便能够略窥美国美术一斑。
从植物学的角度来看，欧姬芙的描画并不算切确，这些花草作品形成的传染力根基上是感情上的。她把这些花朵的尺寸放大到观者没法忽视的程度，迫令人们不得不重新核阅它们存在的意义。
也难怪他有这类疑问，欧姬芙的作品，一向是各大博物馆追捧的工具，如何能够放到画廊中发卖？
这一场反动并不是在艺术情势上有所冲破，而是以传统写实主义在绘画主题长停止了一场改革，它表现了美国艺术的独／立性与创新性。
在二十世纪之前，美国艺术一向凭借于欧洲艺术，即便是有着浩繁杰出画家出现的“美国艺术黄金期间”——十九世纪下半叶，美国出现出风景画家FE丘奇、G英尼斯静物画家WM哈尼特民风画家WM亨特等人，也未能窜改美国艺术是欧洲艺术流派分支的征象。
见卢灿进门，当即有一名年青的酒保上前两步，微微着说道，“叨教，有甚么能够帮你？”
AE就是客户经理，专门卖力大客户办事，属于卢卡斯画廊员工，只要他们才气带领客户去观赏那些贵重商品。
卢卡斯画廊也是soho修建，高挑的屋顶，纵横的钢管架梁，不法则的空间布局中，或吊挂或支撑着大大小小近百幅画作，另有几尊耸峙在大理石台上的雕塑作品。靠内间，另有一架铁质扶梯，回旋着连接上悬空的二楼办公室。
卢灿很快明白过来，如果现在买下这九幅画作，那么极有能够卷入老先生的遗产胶葛中！这也是美国各大藏主，一向没敢动手的首要启事！
面前这幅阿尔伯特勃朗特戴维斯的《夏季都会恋歌》，就是渣滓箱画派作品之一，标价十一万美圆，与现在的时价比拟，略有超出，可卢灿很清楚，这类美国本土画家的代表作品，世面上会越来越少，这类环境到二十年后更严峻。当时，纽约各大拍卖会上，一旦呈现一幅美国十九世纪或者二十世纪哪位闻名画家作品，都会激发“疯抢”！
受权书没题目，可卢灿却模糊感受有些不当。
“传闻你们新进了一幅德拉佛斯的《维纳斯》，带我去看看。”
买下？还是放弃？真让人纠结！（未完待续）
听卢灿这么说，那位酒保神采有些惊奇，重新看看这位东方年青人，对方的穿着透着一股子上位者的风仪，因而态度更恭谨的答复道，“这……不在我的权限内，叨教……您预定了哪位AE或者AB？”
这幅画，值得脱手！
仿佛为了印证本身的话，他向中间的质料架表示，“我们有欧姬芙先生的助手，胡安＆#86汉密尔顿先生的独家受权！”