灯光随之暗了下去，再亮起来时，几个差人呈现在洛克希家中，做拍照状，洛克希依偎在一面背景墙边，阿莫斯在对付差人――Balabala，很遗憾，固然他的演出和维尔玛、恋人比，的确高深了很多，但现在观众对于非洛克希场景都报以不耐烦态度，他们既想看到洛克希的仙颜，又想被她的演技给带入戏里，说不出为甚么，但洛克希的表示就是给人以实在的感受。即便她的行动仍然是很夸大的，可观众就是感觉能够感同身受。
门外汉在议论着天真的内行题目，而剧评人则相互打着号召，群情着《芝加哥》的鼓吹战略，“是的，阿谁女孩确切很美，但这对音乐剧来讲并不是太首要……”
以是，大部分戏剧都要用夸大的肢体说话来表示情感，奉告你角色现在是活力还是哀痛，而演惯了舞台剧的演员，在影视剧里就会有脸部神采不活泼的题目，这是两种艺术情势分歧带来的成果。
这是个新的改编伎俩，完整抓住了观众的重视力，因为这是个很驰名的故事，大部分人都晓得维尔玛这时候早已殛毙了她的mm，他们的重视力分红两块，第一块就是维尔玛甚么时候被抓，第二块就是维尔玛可否赶得及演出。
究竟上，早在一周之前，舒伯特剧院的晚间票房就已经全满了，度量各种目标前来旁观的观众把剧院挤得满满铛铛，黄金位置上坐的都是来自主流媒体的剧评家，百老汇上演的新剧以及老剧重映的水准，都是和天下的戏剧市场息息相干的，当然也都是剧评家存眷的工具。
她的坐位固然不错，但之前灯亮光，人多，大师又都在说话，喧闹的环境让她的重视力很分离，当然感觉舞台特别远，但现在全场温馨下来，大师的重视力全都堆积到了舞台上，那么视野就显得非常清楚了。
被海报吸引的路人、旅客、音乐剧迷、珍妮弗.杰弗森迷，剧评家……在一片嗡嗡声中，剧院开端播报观众须知，连续串的申明过后，灯光暗去，园地内一下就温馨了下来。