从画的技能上可分为粗笔（泼墨）、细（工）笔、写生、适意、皴法、白描、没骨、指头画等。泼墨是中国画的一种技法。相传唐人王洽每于酒酣作泼墨画。后代泛指笔势豪宕、墨如泼出的画法为“泼墨”。
花鸟画，我国传统绘画画科之一。以描画花草、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。四五千年之前的陶器上呈现的简朴鱼鸟图案，能够看作最早的花鸟画。据唐朝张彦远《历代名画记》中的记录，东音和南朝时，画在绢帛上的花画已经慢慢构成独立的画科，并且呈现一些专门的画家。五代、两宋间，这一画科更趋成熟。
有人或许要问，流派与书画辨别有无干系呢？为了申明这个题目，我再举一例：唐张旭草书《古诗四帖》，在辨别上是一个非常毒手的题目，因为张旭的真笔，此帖是独一的，没法对比。同时帖的本身，张旭本身也未书款。说它是张旭的真笔，是按照明人董其昌的鉴定。
现在传播杨凝式的墨迹如《神仙起居注》、《夏热帖》，它的情势与笔势，也与这一卷草书《古诗四帖》附近。这统统申明《古诗四帖》是这一种书体的先导者，因此能够承认董其昌的鉴定是可托的。熟谙的根据，恰是二者的流派干系，二者之间的特别性和共同性的贯穿。
《刘中使帖》与这一卷草书《古诗四帖》的前面一段有其特别的共同性，再从二者的笔势和脾气的干系来看，显现着《刘中使帖》的笔法。是从草书《古诗四帖》的笔法所成，而不是草书《古诗四帖》的笔法从《刘中使帖》而来，这是很较着的。因为二者成熟的阶段不异，而成熟的前后在性子上是有辨别的，里手一眼便能够看出。别的，据北宋的大书法家黄山谷说，五代杨凝式的书体，与张旭、颜真卿颇仿佛。
指头画简称“指画”。中国画的一种特别画法。用指头、指甲和手掌蘸水墨或色彩在纸绢上作画。狷介其佩擅此画法，其侄孙高秉还著有《指头画说》。高其佩说：“吾画以吾手，甲骨掌背俱；手落尚无物，物成手却无”（转引自胡海超编《中国绘画趣谈》第195页）。申明他作画应用了手的各个部分，指甲、指头、手掌、手背。阐发起来，画小的人物花鸟以及细线等，能够用指甲，可正用，也可侧用，如利用钢笔普通画大幅如荷叶、山石，可用泼墨法，手背手掌正反能够抚摩成画；画柳条流水能够小指、知名指甲肉并用点苔可用一指或数指蘸墨直下。总要立意在先，胸有成竹，然后心手呼应得其天然，浑然天成，不现手画的陈迹，方称上乘，以是说“物成手却无”。自此今后，作指画的人虽很多，不过是偶尔性的指墨游戏。只要当代已故名画家潘天寿，指画成绩最高。
这一个艺术气势既从那一个艺术气势而来，而在情势上、脾气上或多或少的保存了前一个气势的某些共同之点，这就是流派。
浅绛是在水墨勾画被染的根本上，敷设以赭石为主色的淡彩山川画。元画家黄公望、王蒙等好作此种山川画，构成了一种气势。赭石又称“土朱”，有火成的和水成的。入画的赭石，出在赤铁矿中。
师法是中国画的一种技法，用以表示出石和树皮的纹理。山石的皴法首要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷叶皴、折带皴、括铁皴、大小劈皴等；表示树身表皮的，则有鳞皴、绳皴、横皴等，都是以其各自的形状而定名的。这些皴法乃是当代画家在艺术实际中，按照各种山石的分歧质地布局和树木表皮状况，加以概括而缔造出来的表示程式。跟着中国画的不竭改革演进，此类表示技法还会持续生长。