当代国画活着界美术范畴中自成体系。按其题材和表示工具大抵可分为人物画、山川画、花鸟画、界画、花草、生果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表示体例有工笔、适意、钩勒、设色、水墨等技法情势，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。首要应用线条和墨色的窜改，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表示伎俩，来描画物象与运营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于核心透视；按表示情势有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅情势，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其利用质料和表示体例，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、适意、白描等；中国画的画幅情势较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
国画
中国画首要分为人物、花鸟、山川这几大类。大要上，中国画是以题材分为这几类，实在是用艺术表示一种看法和思惟。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表示的是人类社会，人与人的干系;山川画所表示的是人与天然的干系，将人与天然融为一体;花鸟画则是表示大天然的各种生命，与人调和相处。中国画之以是分为人物、花鸟、山川这几大类，实在是由艺术升华的哲学思虑，三者之合构成了宇宙的团体，相得益彰，是艺术之为艺术的真谛地点。
用详确的笔法制作，工笔划侧重线条美，一丝不苟，是工笔划的特性。
（1）人物画的汗青过程：
山川
明朝绘画流派纷呈，各领风骚。明初君主通过一系列政治经济鼎新，为国度的同一，社会的安宁和出产力的规复生长供应了包管，至明嘉靖、万积年间，经济文明趋于繁华昌隆，出产力程度已经达到封建社会的岑岭。传统的科学技术服从慢慢得以总结，并包含着走向近代的身分；思惟文明范畴光辉富强，并产生新的窜改。
工笔
国画创新与担当
适意
中国画发源当代，象形字，奠定础；文与画在当初，无歧异，本是一个意义。我国夙有书画同源之说，有人以为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。笔墨与画图初无歧异之分。
陶器是新石器期间的产品，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器期间首要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有相互追逐的鱼，腾跃的鹿。甘肃永靖出土的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，景象历历；另有青海大通上孙家寨发明的跳舞彩盆上，绘有三组五人联袂踏歌图，表示出芳华的生机，它是研讨中国画史的本源。在新石器期间的晚期，辛店和龙山诸文明遗址中，发明了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有效人体作为装潢的斑纹。双夔分解的容谷纹，尾部多上卷，极富美妙。
明仇英《玉洞仙源图》
汗青发源
植物
明仇英《玉洞仙源图》
中国画汗青悠长，远在2000多年前的战国期间就呈现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为闻名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些初期绘画奠定了后代中国画以线为首要外型手腕的根本。两汉和魏晋南北朝期间，域外文明的输入与本土文明所产生的撞击及融会，使这时的绘画构成以宗教绘画为主的局面，描画本土汗青人物、取材文学作品亦占必然比例，山川画、花鸟画亦在此时抽芽。隋唐期间社会经济、文明高度繁华，绘画也随之闪现出全面繁华的局面。山川画、花鸟画已生长成熟，宗教画达到了颠峰，并呈现了世俗化偏向；人物画以表示贵族糊口为主，并呈现了具有期间特性的人物外型。五代两宋又进一步成熟和更加繁华，人物画已转入描画世俗糊口，宗教画渐趋阑珊，山川画、花鸟画跃居画坛支流。而文人画的呈现及其在后代的生长，极大地丰富了中国画的创作看法和表示体例。元、明、清三代水墨山川和适意花鸟获得突解缆展，文人画微民风画成为中国画的支流，跟着社会经济的逐步稳定，文明艺术范畴空前繁华，出现出很多酷爱糊口、崇尚艺术的巨大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。