首页 > 易中天中华史:安史之乱 > 第24章 新的诗风
杜甫当然是全才。他的五古如《羌村三首》,七古如《饮中八仙歌》已于前先容,其他则五律如《春夜喜雨》(好雨知时节),五绝如“泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯”,七绝如“恰是江南好风景,落花时节又逢君”,也全都脍炙人丁。[257]
这是被称为古今七律之冠的作品,因为不但完整合适格律,并且做到了极致:一篇当中,句句皆律;一句当中,字字皆律,的确就是既能够学习又没法企及的范本。[258]
合适要求,又如何样呢?
词性要不异,平仄要相反,这当然很难。但,因为我们这个天下本来充满了冲突,对仗的利用便能够因为张力而产生奇效,比如“兵士军前半死生,美人帐下犹歌舞”,或者“这天六军同驻马,当时七夕笑牵牛”。[261]
七言和律绝成为支流,已是趋势。
当然,更多的名句应当还是出自七绝。比方说,韦应物的“春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横”,韩愈的“天街细雨润如酥,草色遥看近却无”,元稹的“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”,以及白居易的“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。不幸玄月初三夜,露似真珠月似弓”。[263]
在这里,看要读如堪。
这是音乐之美。
程式化标准化的七律,便很合适这类心机。固然它因为过于工致而不免板滞,但严守格律却能包管根基品格,起码读起来顿挫顿挫。可见平仄和对仗很成心义,板滞的缺憾则能够由晚唐五代鼓起的“是非句”(词)来弥补。
本性光鲜是因为豪情细致。的确,如果说初盛唐更存眷内部天下,那么中晚唐便更在乎内心感受。是以,就连边塞诗的调性也分歧于高适和岑参,比如李益:
杜甫的进献在七律。
这是文学之美。
无疑,正如杜甫分歧于李白,被称为“小李杜”的杜牧和李商隐也各有千秋。商隐耐人寻味,杜牧清爽可儿,表现出的期间精力却相称分歧,那就是沉稳、多样和外向。
这可真是可谓“鬼才”。
这当然有启事,有事理。五绝太短,不能纵情,长歌又不便于影象。包含张若虚《春江花月夜》那样的名作,也没有多少人背得下来。真正传播千古的,恰好是那些明白如话让人一见倾慕的七绝,比如杜牧的《江南春》:
南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。[265]
杜牧就更是可谓七绝之王,他的很多佳作恐怕是必须整首照录的:银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,坐看牵牛织女星。这实在让人爱不释手,更不消说“泊车坐爱枫林晚”和“牧童遥指杏花村”了。[264]
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
再就是七律了。七律实在是七绝的叠加,只不过三四两句(颔联)和五六两句(颈联)都必须对仗,四五两句又平仄不异,是以读起来回肠荡气,比如李商隐的《无题》: