最好影片提名：《天赋雷普利》。
酷儿电影就是同性恋电影，实际上早在1895年电影现世之初，同性恋影片便孕育而生，但是在而后的近一百年中，同性恋电影一向没法成为一个举足轻重的范例板块，当好莱坞还在仇视和贬低这类电影时，欧洲却垂垂呈现一股非常的清风。若不是同性恋影片在欧洲电影里还能找到一席之地，它们恐怕早早便退出电影舞台。
“哈哈哈哈……对呀，索普先生呢？按理说这时候他早就应当跳出来吧，就算他挑不出骨头，他也会挑电影的刺呀，莫非真的是《搏击俱乐部》的经验太大以是惊骇而装傻充愣假装没看过《天赋雷普利》吗？”
而这些评价里，吹得最肉麻的，当属西奥罗德第一脑残粉罗杰伊伯特――
就连西奥罗德的粉丝都有些不太适应――
如果抛开它的同性恋元素，《天赋雷普利》确切是一部无可争议的好电影，就像它的主演们，特别是男配角西奥罗德的演技阐扬一样无庸置疑。
第一个阶段，成为角色。没错，他以为在别人身上的第二乃至第三阶段，在西奥罗德面前只是第一步，因为他的天赋能够让他轻而易举地做到这一点。
直到《天赋雷普利》的呈现，很多经历过那场“反动”的人永久也忘不了当时候的辩论到底有多么狠恶。
之前统统的小抱怨和小争辩在电影上映后的第二天全数发作，刚强己见的学院保守派和标新创新的重生艺术派之间的明争暗斗在这一刻达到颠峰，统统碰撞的火山在这一刻发作的争辩岩浆几近囊括了四周的统统人，毫不夸大地说，全部电影界都为之动乱。
固然好莱坞没法否定酷儿电影的存在，但是这并无毛病他们将疏忽和成见阐扬到极致。这类电影在各大奖项中遭遭到的停滞比普通电影大很多，界浑家士不承认也不否定的态度将它们一向放在一个上不去下不来的难堪位置。《半夜牛郎》仰仗同性恋第一次□□抗议的“石墙暴动”而获得奥斯卡的喜爱也只是昙花一现，如果要做到真正窜改好莱坞电影的近况，这还远远不敷。
特别是他们对男配角西奥罗德莱希特的评价，连“影帝级演出”这类极其轻易获咎其他奥斯卡候选人的评价都毫不踌躇地用上了，乃至还不嫌肉麻，又正衬反衬用上各种对比描述伎俩举例申明西奥罗德的演技到底幸亏哪。
第二个阶段，节制脚本。普通环境下节制脚本这类事情应当是导演或者编剧的事情，但是在罗杰伊伯特眼中，据他所知，有西奥罗德参与的剧组，节制剧情的起伏、角□□感的推动、脚本立意的揭穿、其他演员的阐扬乃至指导其他演员的事情，都是由西奥罗德停止，Action以后，他便是风暴中间，无可争议的“演出暴君”。
最好男副角提名：裘德洛。
“如果你没有看过《天赋雷普利》，那么你绝对没法体味到我的表情，你也绝对没法设想，那位天之宠儿般的演员会从形象到气质每一方面变成那位如同街边烂泥的可悲小人物。你没法设想，那位你看都不会看一眼的小人物会夺走你的每一分重视，他的笑容让你会心一笑，他的痛苦让你心脏绞痛。你没法设想毫不起眼的贰内心的痛苦和扭曲，没法设想影片后半部分大要上大放异彩的翩翩君子和影片开首丑恶脆弱的小人物是同一人，更没法设想，于他大要上的光彩相对应的，是越来越孤傲阴暗的内心……”
但是也正因为它的同性恋元素，让浩繁学院派如同遭到了挑衅――他们没法承认这部电影的职位，如果他们承认了，乃至让奥斯卡也采取了它，那么以后便会有一个又一个《天赋雷普利》呈现，应战正统电影的权威和职位！